Звуки тепла. Как родилась песня об оренбургском пуховом платке

Пуховый платок всегда был символом Оренбуржья, но по-настоящему популярным его сделала одноимённая песня, написанная в 1959 году поэтом Виктором Боковым и композитором Григорием Пономаренко, 105-летие со дня рождения которого мы отмечаем 2 февраля.

Истоки таланта

Григорий Фёдорович Пономаренко – выдающийся композитор-песенник, народный артист СССР. Его творческое наследие, насчитывающее более тысячи произведений, стало неотъемлемой частью отечественной культуры, но именно песня «Оренбургский пуховый платок» превратилась в своеобразный гимн региона, символ сыновней любви и семейного тепла, перешагнув границы эпох и поколений.

Будущий музыкальный классик родился 2 февраля 1921 года в селе Моровск Остерского уезда Черниговской губернии в простой крестьянской семье. Его путь в мир музыки начался рано: интерес к народным инструментам пробудил дядя, который в 1933 году определил способного мальчика в ученики к профессиональному баянисту. Уже спустя два года, в 1935-м, Григорий был принят баянистом в городской дом пионеров, а в 1938 году, проявив незаурядные способности, вошёл в состав профессионального Ансамбля песни и пляски погранвойск НКВД УССР. Параллельно с артистической деятельностью он получил фундаментальное образование, обучаясь в Киевской консерватории по классу баяна.

Годы Великой Отечественной войны стали для молодого музыканта суровой школой — он выступал на передовой в составе фронтовых концертных бригад. После демобилизации в 1950 году его профессиональный путь продолжился в Москве, в знаменитом Оркестре русских народных инструментов имени Н.П. Осипова, а затем, с 1952 года, в Куйбышеве, где он занял пост ведущего баяниста в Волжском народном хоре.

Судьбоносный поход на рынок

Поворотным моментом в творческой биографии композитора стал январь 1959 года, когда он впервые по приглашению руководства местной филармонии приехал в Оренбург. Целью было создание репертуара для недавно образованного Оренбургского русского народного хора, который остро нуждался в яркой, самобытной программе. Вместе с поэтом Виктором Боковым, с которым у Пономаренко сложился плодотворный творческий тандем, композитор глубоко погрузился в жизнь края: путешествовал по сёлам и станицам, посещал новостройки, в том числе молодой город Гай, общался с целинниками и рабочими. Результатом этой поездки стали несколько новых песен, среди которых «Белый снег, белый снег засыпал город» и «Пшеничная царевна».

Однако песни, способной стать смысловой и эмоциональной доминантой новой программы, всё ещё не было. Ситуацию разрешил, казалось бы, рядовой эпизод — посещение оренбургского рынка, где поэт Виктор Боков приобрел для своей пожилой матери, жившей под Москвой, настоящий оренбургский пуховый платок. Как позже вспоминал сам поэт в интервью Оренбургскому радио в 1967 году, озарение настигло его прямо на почте, куда он пришел отправлять посылку: «Я представил себе, как в зимний, холодный вечер на её плечи ляжет эта тёплая, затейливая, пушистая вязь. И тут, словно ниточка в пряже, потянулись одно за другим слова искомой песни. Не выходя из здания почты, на бланке телеграммы я записал весь её текст». Григорий Пономаренко, прочитав строки, был потрясён и уже по дороге в гостиницу сочинил к ним ту самую, проникновенную и лирическую, мелодию.

«Поют и плачут»

Судьба шедевра изначально складывалась непросто. На первой же репетиции хористки, многие из которых были приезжими и тосковали по дому, расплакались, услышав песню. Более того, руководство филармонии, представленное бывшим директором мукомольной фабрики, не оценило лирическую направленность произведения, заявив, что песня «не отображает производственного процесса» и не годится для нового хора. Авторам даже посоветовали сочинить что-нибудь «про коз», чей пух используется для вязки платков.

Однако художественный руководитель хора Яков Хохлов и сами артистки поверили в силу песни. Для первого исполнения девушкам связали настоящие оренбургские платки-паутинки. Выход на сцену в этих платках и исполнение песни вызвало настоящую эмоциональную бурю: «Поют и плачут. И в зале не без того...», — вспоминал Пономаренко. Успех был оглушительным. Зрители требовали исполнения на бис, скандируя: «Оренбургский плато-о-о-к!».

Слава о песне мгновенно разнеслась по всей стране. Её первой из звёзд исполнила Людмила Зыкина, а вслед за ней песня вошла в репертуар Клавдии Шульженко, Иосифа Кобзона, Льва Лещенко, Валентины Толкуновой, Тамары Гвердцители и других мэтров эстрады. Как отмечал Виктор Боков, в концертных залах Людмиле Зыкиной постоянно передавали записки с единственной просьбой: «Просим «Оренбургский платок».

Успех песни был обусловлен не только красивой мелодией, но и её глубоким гуманистическим содержанием. Как подчёркивал Виктор Боков, он сознательно выстроил песню как диалог дочери и матери, сделав центральной темой сыновний долг и вечную связь поколений. «В основе этой песни лежит большая человеческая идея, что каждый ребёнок должен помнить своих родителей... Дети должны заботиться о родителях и радовать их, оберегать их старость», — говорил поэт.

Эта универсальная тема нашла отклик в миллионах сердец, превратив песню из узкорегиональной зарисовки в общенациональный символ семейных ценностей.

Григорий Фёдорович Пономаренко до конца своих дней поддерживал тесную связь с Оренбуржьем, регулярно приезжая на знаменитый фестиваль, названный в честь его главного произведения. Его творчество, отмеченное званиями Заслуженного и Народного артиста РСФСР, а затем и высшим званием Народного артиста СССР, стало золотым фондом российской песенной культуры.

Сегодня, спустя 105 лет после рождения композитора и почти семь десятилетий с момента создания легендарной песни, его музыка продолжает звучать, объединяя людей, напоминая о самом главном — о любви, семье и памяти. Оренбургский русский народный хор бережно хранит и продолжает исполнять произведения своего великого друга, а «Оренбургский пуховый платок» остаётся не просто песней, а культурным кодом целого региона и духовным достоянием всей России.